Q：請問老師通常擔任評審的時候會注意什麼呢？
A：首先這方面，我分兩個方面來說明。
第一個是主辦方與評審老師：
- 有些比賽是屬於鼓勵性質，頒發獎狀或是獎盃就會直接寫xx組，這部分的名次是按照參賽人數來決定取多少名。
最高分者為第一名，大致下來的平均分數都會在平均值85分以上，其次在為第二名依序排下。
有些比賽還會給優勝獎，優勝就是未進前三名或前五名。但是分數有達到80以上。基本上要平均在80分並不是很難，這一類的音樂比賽因屬於鼓勵性質，最終還是希望能讓參賽者再接再厲。或是有更多不同的經驗。 - 另一種就是由政府舉辦的五項藝術比賽，在鋼琴組方面皆有分音樂班組及分音樂班組，但鍵盤組（台北市）、絃樂組、管樂組、都是採取隔年比賽，主辦方其實會每年都會辦。而因此稱為隔年比，是一年弦樂、一年管樂，競爭相較於激烈，學生若得獎可以在校內記嘉獎等，也有利於之後的申請學校。
第二個是上台參賽的同學：
「怕」是同學的心魔，它不斷地破壞及鬆動演奏的完美性。「怕」有許多不同的分別，無名的怕，莫名的焦慮，憂心達不到水準，怕得不到期盼的名次，怕輸給某人，是怕使關心自己的人失望。
害怕自己達不到演奏水準方面，演奏者應有的認知是，一旦走上舞台，演奏的完美度即不是自由意識所能掌控的。亦即只能「盡力而為」，而無法追求完美，演奏時秉持「完美主義」的心態，常因「戒慎恐懼」，而畏首畏尾，導至不完美的演奏。在台上，沒有任何正常的人會故意失常演出，因此，要接受自己有「犯錯的權力」，即使在台上出現了極大的差錯，都要全然接受，一旦有抵抗或不原諒自己的態度，演奏即會產生更可怕的失常與失誤。對任何不完美的演奏，皆應以平常心，打從心底，坦然接受。
有些的學生，練琴時，態度常鬆弛而不嚴謹，卻要求自己做出平時達不到的完美演奏，這是不可能的。應在平常練琴時，即對自己嚴格要求，秉持「完美主義」的態度，要求自己達到最完美的境界。要有「危機意識感」，「迷糊的練習，導致明確的失敗」。充分準備，成熟度高，上台前，即能對自己本身增添能控制把握與自信。
外在因素，對手是誰，亦為決定名次。這場比賽，高手很少，則勝算機會大；但如高手盡出，是否能被多數評審委員點選，需要更大的運氣，參賽者最多僅能盡力而為。所以與其花時間去查對手是誰，還不如把能控制的『自己』做到最好，對於結果，應以平常心對待。末得到預期結果，可以反省，但不責備自己。
為音樂而演奏，演奏時，勿為音樂以外的因素而演奏，只能心存音樂，為音樂藝術而演奏。同理，參加比賽的心態，應以提升自己的音樂層次及演奏能力為參賽的目標。可以有奪冠的鬥志，並將之轉化為練琴時的動力。
