首先,來談談音樂組成的要素吧

在我們認知裡不外乎
聲音是由:音高、力度、和音色所組成。

其實日常生活中,到處充滿了各種聲音,車水馬龍聲、垃圾車聲、便利商店聲。我們透過這些聲音了解周遭的環境,也許透過聲音來溝通。
我個人認為聲音可分為「樂音」和「噪音」,我們通常只專注在感興趣的聲音上,我們可以注意到遠處人的談話卻忽略身旁吵雜的人群。

事實上,我們耳朵在隨時隨地都在選擇「聆聽」的專注,並且排除不感興趣的聲音。作曲家約翰·凱基(John Cage)在他的作品裡,(四分三十三秒)中,所表達的就是這樣的意念。
這不只常被列為大學音樂系筆試考試的題目,但它所要表達的意思是,音樂家只靜坐在鋼琴前4分33秒,而什麼都不用做。觀眾也因此被強迫去注意周圍的聲音。這才真的是這首「曲子」主要的部分。

「聲音」(sound)來自於物體的震動,而這些震動是透過媒介,「空氣」,傳到我們的耳中,而這些訊號(impulses, signal)則被傳到腦部做進一步的過濾組織及詮釋。

音高:聲音的高低。
所謂音高(pitch)其實是我們聽到的聲音相對高度,通常一般男人說話音調比女人和小孩還低。或是在唱美國國歌(The star-spangled Banner),”say “的音即比”say”高(圖一)

聲音的高低是由振頻(frequency)所決定的,震動頻率越高,音高也越高,反之,相同。
震動物品越小,震動也越快。相對音高也越高。器樂中:小提琴相對的就會比低音大提琴所發出的聲音要高。

而兩個樂音間音高的距離,稱之為「音程」(interval)。如果兩個音調音成是同一個八度(octave),他們聽起來會十分相似。
八度音程在音樂上是非常重要的,完整的包括了我們熟悉的所有的音階(圖二)。

數百年來這七個音調在西方文明中,一直是音樂的基礎(圖二),隨著時間變遷又有五個音被加入,就是鋼琴上的黑鍵。

人的聲音或是樂器所能發出的最高和最低的音調距離,稱之為「音域」(pitch range),組織音高是一個作曲家的第一個策略。作曲家可以利用聲音的高低創造不一樣的氣氛或情緒。

(國立臺灣師範大學音樂研究所(演奏組)101級畢、國立政治大學科技管理與智慧財產研究所(智財組)107級 李嘉容 撰)